藤田嗣治（Foujita Tsuguharu, 1886-1968），無疑是當代日本最具影響力的畫家之一。其作品與生活，體現西方藝術思潮融合於東方文化的軌跡。探究其如何以自身東方文化底蘊融入當時前衛的西方世界，在時代物轉星移的更迭下，成為日本當代藝術標竿。
20 世紀初期，藤田嗣治擷取東西方文化符碼，形塑出強烈鮮明個人形象，積極融入巴黎藝術圈，表現出與眾不同的存在形式，憑藉東方文化底蘊，探索西洋藝術的發展脈絡，獨創乳白色的裸女技法將日本浮世繪與西洋寫實油畫巧妙的融合，透過藝術表現尋找在異鄉的身份認同，成為巴黎畫派唯一的日本藝家。
本文歸納與分析日本美術史的演進對其藝術發展的影響，與在歐洲各種藝術流派中，藤田嗣治如何表現個人藝術風格，並探討藝術家如何塑造個人品牌的過程。筆者認為藤田嗣治透過個人化形象的建立，循序漸進塑造出高辨識度的標誌並以獨創技法表現於多元的藝術形式之中。梳理其多元化的藝術脈絡，探析品牌化的軌跡，從中衍生的文化意義與商業價值。

Léonard Foujita (1886-1968) is undoubtedly one of the most influential painters in contemporary Japan. His works and life embody the fusion of Western artistic trends with Eastern culture. Exploring how he integrated his Eastern cultural heritage into the avant-garde Western world of the time, he became a benchmark of contemporary Japanese art under the changing circumstances of the times.
At the beginning of the 20th century, Fujita captured the symbols of Eastern and Western cultures, shaped a strong and distinctive personal image, actively integrated into the Paris art circle, and expressed a different form of existence. With the Eastern cultural heritage, he explored the development of Western art, and ingeniously fused Japanese ukiyo-e and Western realist paintings with his original milky-white nude female technique, and searched for identity in a foreign land through artistic expression, becoming the only Japanese artist in the Paris School of Painting. He became the only Japanese artist in the Paris School.
This article summarises and analyses the influence of the evolution of Japanese art history on his artistic development, how Fujita expressed his personal artistic style among various European art genres, and explores the process of how the artist shaped his personal brand. In the author's view, through the creation of personalised images, Fujita has gradually shaped highly recognisable symbols and expressed them in a variety of art forms with original techniques. By combing through his diverse artistic veins, the author explores the trajectory of branding and the cultural significance and commercial value derived therefrom.

一、中文專書
郭書瑄著。《插畫考:那個開創風格的時代與藝術大師們》。臺北:如我出版 社，2007 年。
劉檸著。《藤田嗣治-巴黎畫派中的黃皮膚》。濟南:山東畫報出版社，2014 年。
何政廣主編，鄧聿檠、朱燕翔編。《世界名畫家全集-藤田嗣治》。臺北:藝術 家出版社，2012 年。
潘力著。《藝術巨匠-藤田嗣治》。河北:河北教育出版社，2012 年。
二、中文翻譯專書
夏綠莫(Jean-Luc Chalumeau)著，王玉齡譯。《藝術解讀》(Lectures de L’Art)。臺北:遠流出版，1996 年。
埃蒂娜.貝爾納(Edina Bernard)著，黃正平譯。《西洋視覺藝術史–19 世紀藝 術》(History of Western Visual Art -19th Century Art)。臺北:閣林國 際圖書，2003 年。
肯尼斯.克拉克(Kenneth Mackenzie Clark)著，吳玟、甯延明譯。《裸藝術: 探究完美形式》(The Nude: A Study in ideal form)。臺北:先覺出 版，2004 年。
漢斯.貝爾廷(Hans Belting)著，常寧生譯。《藝術史終結了嗎?:當代西方 藝術史哲學文選》。北京:中國人民大學出版，2004。
村上隆(Takashi Murakami)著，江明玉譯。《藝術創業論》。臺北:商周出 版，2007 年。
露絲.潘乃德(Ruth Benedict)著，陸徵譯。《菊與刀:風雅與殺伐之間，日本 文化的雙重性》(The Chrysanthemun and The Sword)。臺北:遠足文 化，2007 年。
小山登美夫(Tomio Koyama)著，蔡青雯譯。《當代藝術商機》。臺北:商周 出版，2010 年。
辻惟雄監修，《日本美術史》(The Concise History of Japanese Art)。東京 都:美術出版社，2011 年。
村上隆(Takashi Murakami)著，陽明綺譯。《創造力的極論:村上隆咋億述現 場談「覺悟」與「繼續」》(創造力なき日本 アートの現場で蘇る 「覚悟」と「継続」)。臺北:商周出版，2014 年。
貢布里希(E.H.Gombrich)著，楊思梁、范景中譯:《象徵的圖像-貢布里希 圖像學文集》(Combrich on the renaissance)。南寧:廣西美術出版 社，2014 年。
彌克爾.蘇立文(Michael Sullivan)著，趙瀟譯。《東西方藝術的交會》(The Meeting of Eastern and Western Art)。上海:人民出版社，2014 年。
岡倉天心(Okakura Tenshin)著，閻小妹譯。《東洋的理想:建構日本美術 史》。上海:商務印書館，2018 年。
夏爾.波特萊爾(Charles pierre baudelaire)著，陳太乙譯。《現代生活的畫 家》(le peintre de la vie moderne)。臺北:麥田出版，2018 年。
辻惟雄著，蔡敦達、鄔利明譯。《圖說日本美術史》(A History of Japanese Art)。北京: 三聯書店，2021 年。
三、西文專書
Birnbaum, Phyllis. Glory In A Line – A life of Foujita. USA: Faber and Faber Inc, 2006.
Edwards, Steve and Wood, Paul. Art & Visual Culture 1850-2010. U.K: Tate Publishing, 2013. Hjorth, Michel. A Foujita Diary: 12 Panoramas by Tsuguharu Foujita. Sweden: Booxencounters, 2020.
Weisberg, Gabriel P. The Orient Expressed: Japan's Influence on Western Art, 1854-1918. TEXAS: Mississippi Museum of Art, 2011.
四、日文專書
藤田嗣治。《巴里の昼と夜》。日本:世界の日本社，1948 年。
神林恆道(編)。《日本の芸術論-伝統と近代》。京都:ミネルヴァ 書房，2000 年。
瀬木慎一，桂木紫穗(編)。《日本美術の社会史:縄文期から近代の市場へ》。 東京:里文出版，2003 年。
岡本太郎。《日本の伝統》。東京:光文社，2005 年。
木島隆康，林洋子。《藤田嗣治の絵画技法に迫る: 修復現場からの報告》。東京:東京藝術大學出版會，2010 年。
藤田嗣治。《随筆集 地を泳ぐ》。日本:平凡社，2014 年。
林洋子。《藤田嗣治―本のしごと》。日本:集英社，2015 年。
布施英利。《藤田嗣治がわかれば絵画がわかる》。日本:遠NHK出版，2018 年。
清水敏男。《藤田嗣治作品集》。日本:東京美術，2018 年。
呂內博之，蒲島茂世。《猫と藤田嗣治》。日本:X-knowledge 株式會社，2019 年。
ポーラ美術館。《フジター色彩への旅》。日本:株式會社求龍堂，2021 年。
五、電子資源
五島美術館 https://www.gotoh-museum.or.jp/collection/genji/(檢索日期:2022 年 6 月 1 日)
NHK WORLD-JAPAN 貓與日本 https://www3.nhk.or.jp/nhkworld/zt/shows/(檢索日期:2022 年 6 月 1 日)
猫の浮世繪美術館:猫の浮世絵美術館~歌川国芳および江戸時代の浮世絵師た ちの作品集 https://www.konekono-heya.com/ukiyoe/index.html(檢索日 期:2022 年 6 月 14 日)
ABAJ 日本古書籍商協會(ABAJ について) http://www.abaj.gr.jp/recommendation/vol015/12.php(檢索日期:2022 年 6 月 14 日)
東京國立近代美術館 https://www.momat.go.jp/am/wp- content/uploads/sites/3/2019/10/fujita201207_9.pdf(檢索日期:2022 年 6 月 14 日)