本研究關注當代互動藝術中過度依賴感測器、演算法與即時回饋所形成的「操作—回饋」互動模式。在高度控制性與預測性的技術環境下，觀者的身體感知往往被簡化為觸發系統的工具，導致其對空間、時間與自身狀態的細微覺察逐漸被壓縮與弱化。為突破此一結果導向的控制邏輯，本研究選擇避開螢幕與投影介面，轉向以高壓靜電與霧氣作為主要媒介，引入東方美學作為理論視角，嘗試重新思考互動藝術中身體、媒介與環境之間的關係，並藉由創作實踐《J個月亮》，建立一種以「感知生成」為核心的互動新取向。
在理論層面上，本研究將東方美學中的「氣」、「遊」、「虛實相生」、「氤氳」與「一畫」等核心概念轉譯為當代科技藝術的互動結構與感知機制。其中，「氣」與「氤氳」被重新理解為由霧氣、能量與身體共同形成的動態混沌場域；「遊」強調非目的性的行動狀態，使感知回到經驗逐步展開的過程之中；「虛實相生」指出感知生成於空白、延遲與不確定性之中；「一畫」則被轉化為觀者持筆揮動時所產生的瞬時痕跡，藉此提出，「氣韻生動」的審美邏輯，讓觀者感受到生命在流動，可作為科技藝術中互動機制與感知結構的轉譯方向。
在創作實踐上，作品《J個月亮》結合高壓靜電場與乾冰霧氣。利用電場形成、尖端放電與離子風生成的物理原理，使霧氣作為電場的顯影媒介，將原本不可見的能量流動轉化為可感的視覺現象。當觀者揮動毛筆，離子風在霧場中形成短暫顯現又迅速消散的痕跡，使其身體不再只是操作工具，而成為參與場域生成的重要條件。此外，作品中的月亮、曇花與J形水道，分別象徵長時、瞬時與未完成的生成狀態，構成關於時間與相遇的空間結構。
透過多次裝置實驗與材質測試，研究發現環境濕度、容器體積與人體絕緣狀態為影響場域穩定性的關鍵因素。本研究最終提出，不穩定性與非預測性並非系統缺陷，而是生成感知經驗的重要條件。電場、霧氣、身體與環境之間持續變動的動態關係，深化了互動的不可重複性。
綜上所述，本研究透過《J個月亮》的創作實踐發現，互動經驗並非僅由技術系統與即時回饋所構成，而是一種由身體、時間與環境共同構成的感知過程。本研究讓科技重新成為身體感應與場域生成的媒介，引導觀者在不確定性的生成經驗中，重新感知自身與世界的具身關係。

This study critiques the dominant operation–feedback paradigm in contemporary interactive art, which relies on sensors, algorithms, and real-time responses, arguing that it remains inadequate for engaging embodied perception. Drawing on Eastern aesthetic philosophy—particularly qi (felt vitality), you (unanchored wandering), and xu–shi xiangsheng (the generative interplay of presence and absence)—the study proposes an interaction model grounded in perceptual unfolding. This model is demonstrated through the creative project J Moons, an interactive installation that employs electrostatic fields, ionic wind, and dry-ice fog to create an immersive and dynamic atmospheric environment. Through these material interactions, the work enacts the experiential relationship between yinyun (atmospheric resonance) and Yi Hua (the Primordial Brushstroke) through embodied interaction, inviting participants to physically enter and inhabit an evolving perceptual field. Within this field, perceptual unfolding emerges through aesthetic resistance rather than immediate, predictable feedback. The findings suggest that instability and unpredictability should be understood not as system flaws but as essential conditions for perceptual experience. By rendering invisible energy flows perceptible, this study reinterprets Qiyun Shengdong (Spirit Resonance, Life-Movement) as an interactional aesthetic for contemporary technological art.

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