| 研究生: |
林鎰生 Lin, Yi-Sheng |
|---|---|
| 論文名稱: |
王友輝與府城秀琴歌劇團的合作及其影響--以其四齣歌仔戲劇作為例 The Collaboration between Wang Yu-hui and Tainan Shiu-Kim Opera Troupe and Its Impact:A Case Study of Four Traditional Taiwanese Opera Works |
| 指導教授: |
劉南芳
Liu, Nan-Fang |
| 學位類別: |
碩士 Master |
| 系所名稱: |
文學院 - 台灣文學系 Department of Taiwanese Literature |
| 論文出版年: | 2026 |
| 畢業學年度: | 114 |
| 語文別: | 中文 |
| 論文頁數: | 163 |
| 中文關鍵詞: | 秀琴歌劇團 、王友輝 、歌仔戲劇本 、現代劇場歌仔戲 、劇本分析 |
| 外文關鍵詞: | Shiu-Kim Taiwanese Opera Troupe, Wang Yu-hui, Taiwanese opera script, modern theatrical Taiwanese opera, script analysis |
| 相關次數: | 點閱:9 下載:0 |
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本文旨在探討台灣民間職業歌仔戲劇團,自廟口外台的耕耘至邁向現代藝文劇場的轉型過程時所面對的調適與改變。藉現代劇場出身的王友輝於2005年至2023年和秀琴歌劇團之合作為例,探討其在編導手法、行政層面及舞台硬體資源等層面之於秀琴歌劇團的協助。本研究記錄王友輝的歌仔戲劇作在因應不同時空背景的審美需求時所產生的現代化過程,也透過其與劇團實務營運的整合經過,討論王友輝之於秀琴歌劇團在得到官方文化資源上的角色功能。
在文本創作層面,本研究分析《范蠡獻西施》、《玉石變》、《安平追想曲》與《鳳凰變》四部新編劇目,討論王友輝從現代劇場跨界至歌仔戲時所運用的編寫手法;而在實務營運與技術層面,王友輝擔任劇團藝術總監及製作人的身分,統籌燈光、舞台等技術資源,並控制製作經費,製作出能符合現代審美與要求的作品,替劇團排除對接官方審查與大型文化劇場的壁壘。此外,他更透過觀念的建議與指導,扶植劇團內部演員投入編劇工作,使劇團得以在追求大型旗艦製作之餘,兼顧外台民戲的產量與生計。
王友輝與秀琴歌劇團的雙向合作,不僅是劇本現代化的實踐,更是民間職業劇團透過文人編導在文本、技術與行政上的全面扶植,成功獲取官方文化資源、建立藝文口碑並進入國家級演出空間的轉型舉隅。此案例凸顯當代歌仔戲的永續發展,除仰賴官方獎助機制外,更需仰賴行政營運與現代劇場技術的實質整合,同時也散射至台灣的歌仔戲劇團所面臨的營運挑戰與生存困境。
This study aims to explore the adaptations and changes faced by private professional Taiwanese opera troupes during their transition from outdoor temple stages to modern performing arts theaters. Taking the collaboration between Wang Yu-hui, who has a background in modern theater, and the Shiu-Kim Taiwanese Opera Troupe from 2005 to 2023 as a case study, it examines his assistance to the troupe in terms of playwriting and directing techniques, administrative operations, and stage hardware resources. This research documents the modernization process of Wang Yu-hui's Taiwanese opera scripts in response to the aesthetic demands of different temporal and spatial contexts. Through the integration of his work with the troupe's practical operations, it also discusses Wang's role and function in helping the troupe acquire official cultural resources.
The reciprocal collaboration between Wang Yu-hui and the Shiu-Kim Taiwanese Opera Troupe is not merely an exercise in script modernization; it serves as a paradigm of transformation where a private professional troupe, comprehensively supported by a literary playwright-director across textual, technical, and administrative dimensions, successfully acquired official cultural resources, established its artistic reputation, and entered national-level performance spaces. This case highlights that the sustainable development of contemporary Taiwanese opera requires not only official funding mechanisms but also the substantive integration of administrative operations and modern theatrical technology. Concurrently, it sheds light on the operational challenges and survival dilemmas faced by Taiwanese opera troupes in Taiwan.
一、劇本
1. 國立台灣藝術總處籌備處《范蠡獻西施》,國立台灣藝術總處籌備處,宜蘭,2011。
2. 國立台灣藝術總處籌備處《玉石變》,國立台灣藝術總處籌備處,宜蘭,2011。
3. 王友輝《安平追想曲──王友輝劇作選輯》,新銳文創,台北,2022。
4. 王友輝《鳳凰變》,新銳文創,台北,2025。
二、專書
1. 吳子光撰,夏德儀編《臺灣紀事》,臺灣銀行,臺北,1959。
2. 劉良璧纂輯,周憲文編《重修福建臺灣府志》,臺灣銀行,臺北,1961。
3. 鄭懷興《戲曲編劇理論與實踐》,文津,台北,2000。
4. 王友輝《獨角馬與蝙蝠的對話──王友輝劇作選輯【劇場實驗】》,天行國際文化,台北縣,2001。
5. 王友輝《獨角馬與蝙蝠的對話──王友輝劇作選輯【劇場旅程】》,天行國際文化,台北縣,2001。
6. 王友輝《獨角馬與蝙蝠的對話──王友輝劇作選輯【劇場寓言】》,天行國際文化,台北縣,2001。
7. 王安祈《當代戲曲》,三民,台北,2002。
8. 曾永義、楊馥菱《臺灣歌仔戲史》,晨星,台中,2002。
9. 陳芳、林鶴宜《臺灣傳統戲曲.歌仔戲》,臺灣學生,臺北,2004。
10. 沈惠如《從原創到改編──戲曲編劇的多重對話》,國家,臺北,2006。
11. 南帆、劉小新、練暑生《文學理論》,北京大學,北京,2008。
12. 劉慧芬《戲曲劇本編撰三部曲──原創、改編、修編》,文津,台北,2010。
13. 劉慧芬《原創與實踐:戲曲劇本創作新實踐》,文津,台北,2010。
14. M.H Abrams著,吳松江、蔡佳瑾譯《文學術語手冊》,書林,台北,2012。
15. 朱芳慧《跨文化戲曲改編研究》,國家,台北,2012。
16. 王靖宇、王璦玲《中國戲曲研究的新方向》,國家,台北,2015。
17. 劉南芳《台灣歌仔戲中的活戲套路及程式語言》,文津,台北市,2016。
18. 保羅.弗萊著,呂黎譯《耶魯大學公開課:文學理論》,後浪,北京,2017。
19. 林永昌《臺南歌仔戲研究》,南市文化局,臺南,2018。
20. Linda Segar著,葉婉智譯《改編之道》,五南,台北,2019。
21. 王亞維《歌仔戲與媒介:科技、政治與經濟作用下的變貌》,國家,臺北,2019。
22. 賴俊雄《批判思考:當代文學理論十二講》,聯經,新北,2020。
三、論文期刊
1. 曾永義〈臺灣歌仔戲之近況及其因應之道〉,收錄於《海峽兩岸歌仔戲學術研討會論文集》,文建會,臺北,頁1-22,1996。
2. 謝筱玫〈歌仔戲胡撇仔劇目研究〉,收錄於《百年歌仔:2001年海峽兩岸歌仔戲發展交流研討會論文集》,頁187-212,2002。
3. 謝筱玫〈胡撇仔及其歷史源由〉,《中外文學》第31卷第1期,頁157-174,2002.06。
4. 劉南芳〈歌仔戲唱詞寫作初探〉,《臺灣戲專學刊》第6期,頁141-183,2003.03。
5. 劉南芳〈當今台灣歌仔戲改編的挑戰:從即興到定本〉,《戲劇學刊》第4期,頁105-131,2006.07。
6. 劉南芳〈試論台灣歌仔戲唱詞中民間傳統的特徵〉,《台灣文學研究學報》第3期,頁177-216,2006.10。
7. 許芳慈《歌仔戲劇本創作集暨創作理念》,臺北,國立臺灣大學戲劇研究所碩士論文,2006。
8. 王雲玉《箝制與競技:地方戲劇比賽變遷的歷史解讀》,臺北,國立臺北藝術大學傳統藝術研究所碩士論文,2008。
9. 劉南芳《台灣內台歌仔戲定型劇本的語言研究──以拱樂社劇本為例》,新竹,國立清華大學中國文學研究所博士論文,2011。
10. 傅裕惠《邁向「正典化」之路:一九九〇年代以來現代劇場歌仔戲的美學政治》,臺北,國立台灣大學戲劇學系研究所博士論文,2023。
11. 劉建幗《生命之花──論21世紀臺灣歌仔戲生產機制的變化》,新北,國立台灣藝術大學表演藝術學院表演藝術博士班博士論文,2024。
12. 傅雅君《臺語流行歌改編戲劇之研究──以《安平追想曲》及《青春悲喜曲》為例》,臺南,國立成功大學台灣文學系研究所碩士論文,2026。
四、戲劇評論
1. 謝筱玫〈以抒情寫詩的歌仔新調《安平追想曲》〉,表演藝術評論台,2011.12.27
2. 陳守業〈好久不見的簡單大戲《安平追想曲》〉,表演藝術評論台,2011.12.27
3. 紀慧玲〈文人筆下的新歌仔氣味《安平追想曲》〉,表演藝術評論台,2011.12.30
4. 翁婉玲〈就只是歌仔?《安平追想曲》〉,表演藝術評論台,2011.05.07。
5. 黃佳文〈榮冕的代價《安平追想曲》〉,表演藝術評論台,2011.05.09。
6. 鍾惠斐〈一曲相思淚沾襟《安平追想曲》〉,表演藝術評論台,2011.05.09。
7. 林鶴宜〈歌仔戲音樂的新紀元〉,表演藝術評論台,2011.05.21。
8. 許美惠〈一段政變百年迴圈──《鳳凰變》〉,表演藝術評論台,2023.04.20。
9. 蘇恆毅〈浮現於王朝歷史之表的女性身影《鳳凰變》〉,表演藝術評論台,2023.05.19。
10. 林鎰生〈神怪戲的新高度──《海神媽祖》隱含的多元敘事〉,表演藝術評論台,2023.12.28。