本研究以 Robert Smithson 所提出之「Site / Non-Site」概念為理論起點，探討其如何從地景藝術中的場域轉譯，發展為理解建築策展空間運作的分析框架。Smithson將「Site」視為具有地理性與物質性的實際場域，而「Non-Site」則是透過材料、地圖、影像與文本等媒介，在展覽空間中對場域進行抽象化、置換與再組構的展示系統。此一概念揭示了場域與展場之間並非穩定對應，而是在移動、壓縮、編碼與觀看條件的重組中，生成新的空間意義。

本研究透過文獻分析、理論轉譯、框架建構與案例研究，將 Site / Non-Site 的辯證關係進一步發展為建築策展的分析工具，並進一步歸納出六大策展操作：辯證式操作、反身性反思、置換、符號化操作、尺度與游移式操作，作為分析建築策展如何在不同場域與展示語境之間被轉譯與重構的觀察維度。

在案例分析上，本研究選取四個不同尺度之策展實作作為分析對象，分別為 S 尺度的《From Brussels with Love》、M 尺度的「國立成功大學八十周年系慶北展與南展」、L 尺度的「2024 實構築展」，以及 XL 尺度的「2025 威尼斯建築雙年展臺灣館」，此四個尺度並非單純依展覽規模分類，而是分別呈現不同程度的場域轉換、協作關係、展示結構與制度條件，除此之外，本研究亦將口試現場視為「第五尺度」，但其並非與 S、M、L、XL 並列的第五個案例，而是一個使研究者回到自身位置的反身性場域，用以揭示研究者如何同時作為參與者、協作者與分析者，介入策展實作與知識生產的過程。

研究結果指出，建築策展不僅是建築成果的展示形式，而是一種透過空間配置、媒介轉譯、觀看機制與制度條件所形成的知識生產過程，透過 Site / Non-Site 的理論轉化與多尺度案例分析，本研究提出一套可理解當代建築展覽與策展實踐的空間轉譯框架，並指出策展並非固定於單一場域之中，而是在 Site 與 Non-Site 的循環轉譯中，不斷重組建築、觀者與知識之間的關係。

This study takes Robert Smithson’s concept of Site / Non-Site as a theoreticalstarting point to construct a spatial translation framework for architectural curating. By interpreting Site as a material and geographical field, and Non-Site as an exhibition system that abstracts, displaces, and reconstructs the site through media, this thesis examines how architecture is transformed when it enters exhibition contexts.

Through literature analysis, theoretical translation, framework construction,and case studies, the research proposes a three-layer curatorial framework:contextual layer, structural layer, and operational layer. Based on this framework, six curatorial operations are identified: dialectical operation,reflexive reflection, displacement, symbolic operation, scale, and drifting operation.

The study analyzes four curatorial practices at different scales: S, M, L, and XL. These include From Brussels with Love, the North and South Exhibitions of NCKU Architecture’s 80th Anniversary, the 2024 Constructing Practice Exhibition, and the Taiwan Pavilion at the 2025 Venice Architecture Biennale. In addition, the thesis defense site is introduced as a fifth scale, not as another case, but as a reflexive field that reveals the researcher’s position asparticipant, collaborator, and analyst.

The findings suggest that architectural curating is not merely a display of architectural outcomes, but a process of knowledge production through spatial arrangement, media translation, viewing mechanisms, and institutional conditions.

外文參考書目
01 Smithson, R. (1996). The collected writings (J. Flam, Ed.). University of California Press.
02 Meyer, J. (Ed.). (2014). Place and displacement: Exhibiting architecture. Zürich, Switzerland: Lars Müller Publishers.
03 Reynolds, A. (2003). Script for a nonsite: Robert Smithson’s theory of dialectical landscape. MIT Press.
04 Krasny, E. (2013). Urban curating: Activating art, architecture and the city. Tran script Verlag.

外文參考文獻
01 Hobbs, R. (1981). Smithson’s unresolvable dialectics. In Robert Smithson: Sculpture (pp. 19–30). Ithaca,NY: Cornell University Press.
02 Kwon, M. (2002). One place after another: Site-specific art and locational identity. Cambridge, MA: MIT Press.
03 Smithson, R. (1968). A provisional theory of non-sites. Artforum, 6(7), 54–55.
04 Smithson, R. (1972). Cultural confinement. Artforum, 11(2), 52–55.
05 Smithson, R. (1966). Entropy and the new monuments. Artforum, 4(10), 26–31.
06 Smithson, R. (1967). A tour of the monuments of Passaic, New Jersey. Artforum, 6(4), 48–51.
07 Smithson, R. (1968). The sedimentation of the mind: Earth projects. Artforum, 7(1), 44–50.
08 Smithson, R. (1969). Mirror-travel in the Yucatan. Artforum, 8(1), 30–35.
09 O’Neill, P. (2012). The culture of curating and the curating of culture(s). Cambridge, MA: The MIT Press.
10 Bishop, C. (2005). Installation art: A critical history. Tate Publishing.
11 O’Doherty, B. (1976). Inside the white cube: The ideology of the gallery space. Berkeley: University of California Press.
12 Roberts, J. L. (2004). Mirror-travels: Robert Smithson and history. New Haven, CT: Yale University Press.
13 Menard, A. (2014). Robert Smithson’s environmental history. Oxford Art Journal, 37(3), 285–304.
14 Barikin, A., & McAuliffe, C. (Eds.). (2018). Robert Smithson: Time crystals. University of Queensland Press.
15 Owens, C. (1979). Earthwords. October, 10, 120–130.
16 Smithson, R. (2021). Robert Smithson: Abstract cartography. New York, NY: Marian Goodman Gallery; Holt/Smithson Foundation.
17 Persohn, L. (2021). Curation as methodology. Qualitative Research, 21(1), 5–33.
18 Godman, N. (2016). Smithson dialectics (Bachelor’s thesis, Gerrit Rietveld Academie).
19 Smithson, R. (1968). A sedimentation of the mind: Earth projects. In Robert Smithson and the nonsites. Museum of Contemporary Art.
20 Kwon, M. (2002). From landscape to mapscape: Robert Smithson and the art of site. In One place after another: Site-specific art and locational identity. MIT Press.
21 O’Neill, P. (2013). Un/doing a research through curation. In P. O’Neill, M. Wilson, & L. Steeds (Eds.), The curatorial conundrum: What to study? What to research? What to practice? MIT Press.
22 Ereš, D. (2023). The influence of temporality: Exhibiting architecture and the prospect of immediacy of discipline at the Venice Biennale. AM Journal, (31), 11–22.

中文參考書目
01 施淑萍, 張正霖, & 威尼斯建築雙年展. (2011). 威尼斯建築雙年展台灣館2000-2010 = Taiwan at the Venice Biennale of architecture / 施淑萍, 張正霖策展. 臺灣美術館.
02 施淑萍, 吳介禛, & 威尼斯建築雙年展. (2007). 第十屆威尼斯建築雙年展台灣館: 樂園重返 台灣的微型城市 = Paradise revisited: micro cities & non-meta architecture in Taiwan / 施淑萍執行編輯; 吳介禛譯. 臺灣美術館.
03 張正霖, & 威尼斯建築雙年展. (2010). 休息中: 臺灣當代的空間變異性: 第12屆威尼斯建築雙年展臺灣館 = Take a break: spatial variability in contemporary Taiwan / 張正霖執行編輯. 臺灣美術館.
04 施淑萍, & 威尼斯建築雙年展. (2008). 第十一屆威尼斯建築雙年展台灣館: 夜城 = 11th International Architecture Exhibition: la biennale di venezia National Taiwan Exhibition: Dark city / 施淑萍執行編輯. 臺灣美術館.
05 蔡昭儀, 馬思揚, & 廖蕙芬. (2016). 威尼斯建築雙年展臺灣館: 台灣再製: 常民構築 = Everday Architecture Re: made in Taiwan: ecommon construction / 蔡昭儀主編; 馬思揚, 廖蕙芬翻譯. 臺灣美術館.
06 劉羽葳. (2012). 第13屆威尼斯建築雙年展臺灣館: 地理啟蒙 = Architect/Geographer: le foyer de Taiwan / 劉羽葳執行編輯. 臺灣美術館.
07 蔡昭儀, 沈怡寧, & 廖蕙芬. (2014). 第十四屆威尼斯建築雙年展臺灣館: 家中的小城市: 臺灣製造 = La biennale di venezia: 14 Mostra internazionale di architettura: Township of Domestic Parts: Made in Taiwan / 蔡昭儀主編; 沈怡寧, 廖蕙芬翻譯. 國立臺灣美術館.
08 蔡昭儀, & 廖蕙芬. (2018). 威尼斯建築雙年展臺灣館: 活在宜蘭: 連接山海水土 = Taiwan exhibition at the 16th International Architecture Exhibition - La Biennale di Venezia: living with sky, water & mountain, making places in Yilan /.
09 黃舒屏, 范馨予, 趙欣怡, 梁晋誌, 臺灣美術館主辦者, & 自然洋行建築設計團隊編輯. (2020). 威尼斯建築雙年展. 第17屆: 臺灣館: 台灣郊遊: 原始感覺共同合作場域計畫 = Taiwan exhibition at the 17th international architecture exhibition: la biennale di Venezia: primitive migration from/to Taiwan / 國立臺灣美術館主辦; 黃舒屏主編; 自然洋行建築設計團隊, 范馨予, 趙欣怡執行編輯; 梁晋誌總編輯. 國立臺灣美術館.
10 黃舒屏（編）。（2023年5月1日）。第18屆威尼斯建築雙年展臺灣館地景中未完成的協議：台灣改裝。國立臺灣美術館。
11 汪佳政（總編輯）、黃舒屏（主編）。（2025年4月）。第19屆威尼斯建築雙年展─臺灣館「[無]信仰：漂蕩世界的臺灣智慧」。國立臺灣美術館。

中文參考文獻
01 賴美杏。（2006）。錯置中的「無限」風景——淺談 Robert Smithson 的鏡像作品與書寫。《議藝份子》，(8)，65–78。
02 黃明媛（2006）。從博物館到荒野：論羅伯特．史密森「地點∕非地點」系列作品與其文字撰述
03 蔡佩璇（2015）。「沒有建築的建築師」－建築展覽的策展操作。﹝碩士論文。國立高雄師範大學﹞臺灣博碩士論文知識加值系統https://hdl.handle.net/11296/6334sr。

網路資料
01 Oliver Ding（2019），Curativity Theory: The Ecological Approach to General Curation Practice，https://medium.com/the-art-of-bagging/curativity-theory-2019-5a4932abca42
02 Sullivan, R. (2014, June 18). The source of Robert Smithson’s spiral. The New Yorker. https://www.newyorker.com/culture/culture-desk/the-source-of-robert-smithsons-spiral
03 Kaye, N. (原著著者). (n.d.). 特定場域展演原理 (劉雲霞 譯). 取自上海戲劇學院戲劇學院網站，https://cyxy.sta.edu.cn/_upload/article/files/09/ae/ cf9584204698a1b43715759ec753/9b9ab7b0-f51e-49d7-a54c-68967643a37a.pdf